قد يكون الفارق بين الصورة الجيدة والصورة الرائعة هو الدقائق القليلة التي تقضيها في تحريرها قبل مشاركتها. يمكن لهذه التقنيات أن تعزز جودة صورك بسرعة.
يمكنك إجراء كل هذه التعديلات على الهاتف الذكي باستخدام أدوات مدمجة، مثل تطبيق Photos من Apple أو Google Photos. بالطبع، هناك تطبيقات أكثر تفصيلاً متاحة لكلا التطبيقين. الهواة والمحترفين.
استعادة التفاصيل من الظلال والإبرازات
إن النقاط البارزة هي المناطق الأكثر سطوعًا في الصورة، في حين أن الظلال هي المناطق الأكثر قتامة. إذا كانت أي من هاتين المنطقتين بيضاء نقية أو سوداء نقية، فإن هذه المناطق مفرطة التعرض أو ناقصة التعرض. لحسن الحظ، يمكنك محاولة استعادة بعض التفاصيل من هذه المناطق باستخدام شريطي التمرير “النقاط البارزة” و”الظلال”.
سيؤثر التنسيق الذي استخدمته لالتقاط صورتك على مقدار التفاصيل التي يمكنك استعادتها. إذا التقطت صورة بتنسيق RAW على كاميرا SLR رقمية أو كاميرا بدون مرآةإذا كنت تمتلك هاتفًا ذكيًا يمكنه التقاط صور بتنسيق RAW، فسيكون لديك الكثير للعمل عليه.
ومع ذلك، إذا كنت تستخدم تنسيق صورة مضغوط، مثل JPEG، فسيتم تجاهل الكثير من التفاصيل في النقاط المضيئة والظلال أثناء عملية الضغط. يكون ملف RAW أكبر كثيرًا لأنه يحتفظ بكل البيانات الملتقطة عند الضغط على الغالق، بما في ذلك الأجزاء غير المرئية للعين البشرية دون بعض التحرير.
حتى إذا كنت تلتقط الصور بتنسيق JPEG على هاتف ذكي، فيتعين عليك استعادة بعض التفاصيل. والهدف هنا هو إنشاء صورة “مسطحة”، لا تحتوي على مناطق مفرطة التعرض أو ناقصة التعرض. ومن خلال القيام بذلك، ستفقد التباين، ولكن لا بأس بذلك لأنه يمكنك إضافته مرة أخرى بعد ذلك.
أولاً، قم بتقليل شريط التمرير “Highlights” حتى ترى بعض التفاصيل تعود إلى المناطق الأكثر سطوعًا في صورتك. ثم، قم بزيادة شريط التمرير “Shadows” لاستعادة بعض التفاصيل في المناطق الأكثر قتامة.
يعتمد مدى استفادتك من أي من هذه الإعدادات على صورتك وتنسيقها والمظهر الذي تحاول تحقيقه.
لديك الآن صورة مسطحة ذات نطاق ديناميكي أكبر. يمكنك الآن إضافة بعض التباين تدريجيًا إلى الصورة باستخدام شريط تمرير التباين. لكن لا تبالغ في ذلك، فأنت لا تريد أن تفقد أيًا من التفاصيل التي استعدتها للتو. والمفتاح هو إيجاد التوازن الصحيح بين النطاق الديناميكي والتباين.
يمكنك استخدام هذه التقنية لإصلاح الصور ذات التعرض الزائد أو المنخفض من خلال التركيز بشكل أساسي على النقاط المضيئة أو الظلال على التوالي.
قم بتقويم صورك (أو ابحث عن خطوط مستقيمة أخرى)
إذا لم تقم بتقويم صورك بالفعل، فمن المحتمل أنك لم تلاحظ أبدًا أنها غير متساوية. ومن المؤسف أنه عندما تبدأ في ملاحظة ذلك، فقد يتحول الأمر بسرعة إلى هوس. يمكنك إنقاذ عقلك من خلال تصحيح صورك دائمًا في مرحلة ما بعد الإنتاج قبل مشاركتها.
الطريقة الأسهل لتقويم الصورة هي البحث عن الأفق. إذا كانت صورتك لمنظر طبيعي أو تظهر الأفق بشكل بارز (مثل صورة جماعية تم التقاطها في الخارج)، فالتزم بالأفق كلما أمكن ذلك.
بالطبع، هناك ما هو أكثر من مجرد مطابقة الأفق لتقويم الصور.
لا تشتمل كل الصور على الأفق. وفي هذه الحالات، من المهم البحث عن خطوط مستقيمة أخرى يمكنك استخدامها. على سبيل المثال، في اللقطات الداخلية، قد تبحث عن عوارض أو أعمدة. ولكن في بعض الأحيان، قد يكون لديك صورة بخطوط لم تكن مستقيمة في البداية، مثل العوارض في مبنى قديم أو عمود سياج مقلوب.
في هذه الحالات، ستحتاج إلى استخدام أفضل حكم لديك لاختيار خط مستقيم بارز والالتزام به. هناك العديد من العوامل التي تلعب دورًا هنا، بما في ذلك البعد البؤري ومنظورك عندما التقطت الصورة. على سبيل المثال، من المرجح أن تتميز صورة ناطحة سحاب تم التقاطها لأعلى بخطين متقاربين يقتربان من الأعلى.
يمكنك الحصول على قدر أكبر من الخبرة العملية من خلال اللعب بأدوات تشويه المنظور. تتيح لك هذه الأدوات تشويه الصورة يدويًا على كلا المحورين للحصول على نتيجة مثالية.
يمكنك أيضًا اختيار خطوطك بحكمة والتعامل معها!
قص صورك للحصول على تكوين أفضل
تلتقط معظم الكاميرات الرقمية الآن صورًا بدقة 20 ميجا بكسل تقريبًا. وهذا يكفي لطباعة صورة نقية بحجم 18 × 12 بوصة بدقة 300 نقطة في البوصة. ويمكنك أيضًا طباعة نسخة أكبر بدقة 200 نقطة في البوصة أو أقل. وهذا يعني أنه حتى إذا كنت تطبع صورًا، فلديك مساحة كبيرة يمكنك العمل بها لقص الصور وتحسين تركيبتها بعد الطباعة.
من الأفضل دائمًا تحديد التركيبة قبل الضغط على زر الغالق. إن التفكير مرتين قبل التقاط الصورة من شأنه بالتأكيد أن يحسن من جودة التصوير. ومع ذلك، فإن التصوير الفوتوغرافي يتضمن أيضًا فهم التغييرات التي يمكنك إجراؤها لتحسين الصور بعد التقاطها، والقص هو أداة قوية.
إن ما تتركه خارج الصورة قد يكون بنفس أهمية ما تتركه بداخلها. فليس من الممكن دائمًا تكبير الصورة باستخدام قدميك، ولا يستطيع الجميع حمل عدسة مقاس 400 مم في جيوبهم الخلفية. لا تخف من التخلص من أي عناصر تشتت الانتباه والتي تجذب الانتباه بعيدًا عن موضوع الصورة.
تذكر أنه لا توجد قواعد صارمة عندما يتعلق الأمر بالتصوير الفوتوغرافي. جرِّب حتى تصبح راضيًا عن النتائج. انسَ قاعدة الأثلاث، أو حاول على الأقل ألا تعتمد عليها كثيرًا أثناء سير عملك. ركز بدلاً من ذلك على إنشاء تركيبة تبدو عضوية، بغض النظر عن مكان خطوط الشبكة.
إن إزالة أي أشياء مزعجة في المقدمة أو تفاصيل غير ضرورية حول حافة الإطار من شأنها أن تجذب العين نحو الموضوع في المنتصف. ومع ذلك، يجب عليك أيضًا مقاومة الرغبة في تركيز موضوعاتك بشكل عدواني. في كثير من الأحيان، تكون الصورة غير المركزية أكثر إرضاءً من الناحية البصرية من الصورة المركزية تمامًا. ولهذا السبب غالبًا ما يضع صانعو الأفلام الوثائقية موضوعاتهم على حافة الإطار.
لهذا السبب تعتبر الخطوط القيادية – الخطوط الموجودة في صورتك والتي تقود العين بشكل طبيعي في اتجاه معين – مهمة عند الاقتصاص.
توازن اللون الأبيض الصحيح للحصول على ألوان أفضل
تؤدي معظم الكاميرات والهواتف الذكية عملاً جيدًا في ضبط توازن اللون الأبيض من المرة الأولى. بالطبع، لا يوجد جهاز مثالي. من السهل استخدام توازن اللون الأبيض اليدوي ونسيان تغييره. في بعض الأحيان، تتغير الظروف بسرعة، أو تتسبب مصادر الضوء المتنافسة في اختلال توازن اللون الأبيض.
تنتج مصادر الضوء المختلفة درجات حرارة مختلفة للضوء، وينعكس هذا في توازن اللون الأبيض. يلقي غروب الشمس الذهبي توهجًا دافئًا، في حين قد تبدو اللقطة الملبدة بالغيوم لجبل ثلجي باردة وزرقاء. تلقي مصابيح الفلورسنت الأنبوبية توهجًا أبيض باردًا، في حين تكون المصابيح المتوهجة في مصابيح الطاولة أكثر دفئًا عادةً.
إذا كان توازن اللون الأبيض غير صحيح، فلن تبدو درجات لون البشرة صحيحة، ولن تظهر أي مناطق بيضاء أو رمادية في صورتك. يمكنك استخدام هذا لصالحك لإنشاء مشاهد أكثر دفئًا أو برودة، ولكن هنا، سنركز على الاقتراب قدر الإمكان من اللون الأبيض المحايد.
الطريقة الأسهل للقيام بذلك هي زيادة شريط التمرير “Vibrance”. سيؤدي هذا إلى إبراز حتى الألوان الباهتة في صورتك. يجب أن تتمكن أيضًا من معرفة ما إذا كانت صورتك دافئة جدًا أم باردة جدًا من خلال هذا.
حاول إيجاد التوازن بين البرد (الأزرق) والدفء (الأصفر) عن طريق ضبط شريط التمرير “درجة الحرارة” (أو “الدفء” في بعض المحررين).
بمجرد تحقيق التوازن بين الأصفر والأزرق، حوّل انتباهك إلى الأخضر والأرجواني (الوردي). تحتوي معظم برامج تحرير الصور أيضًا على شريط تمرير “Tint” يمكنك استخدامه لتحقيق التوازن الصحيح بين الأخضر والأرجواني. من الأسهل كثيرًا تحقيق ذلك من خلال زيادة “Vibrance”.
عندما تحقق توازنًا جيدًا للون الأبيض، يجب أن تبدو صورتك محايدة. يجب أن يكون اللون الأبيض أبيضًا، ونأمل أن تكون درجات لون البشرة أقرب ما يمكن إلى اللون الطبيعي. قد يكون من الصعب الحصول على درجات لون البشرة الصحيحة، حتى بعد إجراء التعديلات، خاصةً إذا كان هناك أي إضاءة ملونة في المشهد.
تذكر فقط تقليل إعداد “الحيوية” إلى شيء أكثر منطقية عند الانتهاء.
تعزيز الألوان بالحيوية للحفاظ على لون البشرة
يستهدف شريط التمرير “Vibrance” الألوان الباهتة في صورتك دون المبالغة في درجات الألوان المشبعة بالفعل. يمكنك استخدام شريط التمرير “Saturation” لزيادة الكمية الإجمالية للألوان، ولكن هذا يؤثر على الصورة بأكملها.
من السهل جدًا المبالغة في تشبع الألوان وخلق فوضى إشعاعية في الصورة. يمكن أن تجعل درجات لون البشرة المشبعة للغاية الشخص يبدو محمرًا. يمكن أن تصبح العيوب، مثل النمش أو الشامات، مبالغًا فيها بشكل كبير.
كل شيء في الصورة سيبدأ في التنافس على جذب الانتباه. يمكنك استخدام الألوان لجذب الانتباه، ولكن عليك القيام بذلك بحذر.
وهنا يأتي دور إعداد “Vibrance”. وهو يشبه شريط التمرير “Saturation”، ولكن بعجلات تدريب. وهو مفيد بشكل خاص في استعادة الألوان في الظلال، والتي تميل إلى أن تكون باهتة نتيجة لقلة التعرض.
لا تنفق مبالغ كبيرة على محرري الصور
مرة أخرى، يمكنك إجراء كل هذه التعديلات مباشرة على هاتفك الذكي حتى في أبسط برامج تحرير الصور، بما في ذلك الأدوات المضمنة على Android أو iPhone
على الرغم من أن Adobe Photoshop لا يزال ملك تحرير الصور المكتبية بلا منازع، إلا أن هناك الكثير من البدائل التي يمكنك استخدامها والتي لا تتطلب رسومًا شهرية.