يُعد اللون أحد أهم عناصر التصوير الفوتوغرافي، ولكنه أيضًا أحد أكثر العناصر صعوبة في تعلم كيفية استخدامه في الصور. وعلى عكس التحكم في الكاميرا، فهو ليس مهارة ميكانيكية يمكنك إتقانها بقليل من الممارسة. يتطلب فهم اللون نظرية – لذا فلنبدأ.
لماذا اللون مهم؟
يمكن للإنسان التمييز بين حوالي مليون لون مختلف، وهي تشكل جزءًا كبيرًا من كيفية رؤيتنا للعالم. فالتغيرات الطفيفة في لون وجه شخص ما هي جزء مما يجعلنا نعرف ما إذا كان سعيدًا أو محرجًا أو غاضبًا، على سبيل المثال.
لكن الألوان ليست مجرد شيء وظيفي. فالمجتمع البشري يولي أهمية عاطفية كبيرة للألوان المختلفة. مجال كامل من علم النفس مخصص لدراسة كيف يمكن لأشياء مثل لون الغرفة التي نتواجد فيها أن تؤثر على مزاجنا ومواقفنا. تبدو الصور الأكثر دفئًا أكثر جاذبية، في حين أن الصور الأكثر برودة وزرقة لها طابع مختلف وأكثر عزلة.
وبالطبع، تبدو الألوان المثيرة للاهتمام جميلة. ربما تكون الأسباب كامنة في أعماق شفرتنا الجينية، ولكن هناك شيء خاص حقًا بشأن اللون البرتقالي الداكن لغروب الشمس، وبعض الألوان تبدو أفضل معًا من غيرها. الصورة التي تتكون من مزيج من الألوان المتضاربة ليست ممتعة للعين مثل صورة بها ألوان زرقاء وذهبية متكاملة.
إذا بدا كل هذا متذبذبًا بعض الشيء، فهو كذلك بالفعل. يرجع الكثير من كيفية إدراك الألوان إلى المفاهيم المسبقة الثقافية والسياق. يمكن أن يكون اللون الأحمر مريحًا وتحذيرًا، أو رمزًا للحب أو الغضب. ومع ذلك، من المهم أن تفهم أن الألوان في صورك مهمة – وأنك تستطيع التحكم فيها للحصول على صور أفضل.
مكونات الألوان
هناك عدد قليل من نماذج الألوان المختلفة، ولكن النموذج الأكثر فائدة للتصوير الفوتوغرافي يسمى HSL. وهو مختلف عن نموذج الألوان الأساسي/الثانوي/الثالثي الذي ربما تعلمته في المدرسة.
في HSL، يحتوي كل لون على ثلاثة مكونات رئيسية: صبغته (أو لونه)، وتشبعه (أو مدى كثافة اللون)، وسطوعه (أو مدى سطوع اللون).
لون
إن الصبغة هي لون بديهي إلى حد كبير: إنها اللون الأساسي. وعادة ما يتم وصف الصبغة باستخدام عجلة الألوان التي تتراوح من الأحمر (0 درجة) إلى الأصفر (60 درجة)، والأخضر (120 درجة)، والسماوي (180 درجة)، والأزرق (240 درجة)، والأرجواني (300 درجة)، ثم العودة إلى الأحمر (360 درجة).
التشبع
يتعلق التشبع بمدى كثافة اللون. فالألوان الأكثر كثافة تكون أكثر تشبعًا، في حين تكون الألوان الأقل كثافة أقل تشبعًا. في برنامج Photoshop ومعظم برامج تحرير الصور، يتم التعبير عن تشبع اللون عادةً كنسبة مئوية.
الإضاءة (أو السطوع)
السطوع أو الإضاءة هي مدى سطوع أو قتامة اللون. على سبيل المثال، يمكن أن يكون اللون الأحمر ورديًا ساطعًا أو عنابيًا غامقًا حسب السطوع.
استخدام HSL
على الرغم من أنه ليس نموذجًا مثاليًا للألوان لكل شيء، إلا أن HSL رائع للمصورين، لأنه يمنحنا طريقة للنظر إلى الألوان بشكل فردي أو معًا. تعتمد العديد من أنظمة الألوان الشائعة على عجلة الألوان:
- الألوان المتشابهة هي الألوان التي تقع بجوار بعضها البعض، مثل الأحمر والبرتقالي، أو الأزرق والسماوي، أو الأزرق والأخضر.
- الألوان التكميلية هي الألوان التي تقع مباشرة مقابل بعضها البعض، مثل الأصفر والأزرق والأحمر والسماوي.
وهناك أيضًا أنظمة ألوان أكثر تقدمًا، مثل الثلاثي، والتربيعي، والمتكامل المنقسم، والتي سنتركها لمقال آخر.
استخدام الألوان في صورك
الآن بعد أن أصبح لديك فهم لأساسيات نظرية الألوان، دعنا نلقي نظرة عليها عمليًا.
صور أحادية اللون
الصور أحادية اللون هي الصور التي تتكون من لون واحد، مع اختلافات في التشبع والسطوع. الصور بالأبيض والأسود هي الصور “أحادية اللون” الكلاسيكية، ولكن يمكنك الحصول على صور أحادية اللون بأي لون.
كما أن الصور بالأبيض والأسود قد تحتوي على لمسة من الألوان. واعتمادًا على عملية التطوير، قد تكون المطبوعات السينمائية دافئة قليلًا (اللون البني الداكن) أو باردة قليلًا (اللون السيانوتيبي).
إن محاكاة هذه العمليات في برنامج Photoshop هي طريقة رائعة لتغيير مزاج صورك بشكل طفيف.
الصور اللونية
تستخدم الصور النغمية ألوانًا متماثلة، وهي ألوان تقع بجوار بعضها البعض على عجلة الألوان.
يعد اللون الأخضر والأزرق، مع القليل من اللون الأصفر، من الألوان الشائعة جدًا، وخاصةً في صور المناظر الطبيعية. وغالبًا ما تظهر الألوان معًا في الطبيعة، لذا يسهل التعامل معها.
ولكن مع ذلك، لا تقتصر الصور اللونية على الطبيعة. انظر حولك وستجد فرصًا في مشاهد الشوارع البسيطة. تستخدم الصورة أعلاه اللون البني – أو في الحقيقة، البرتقالي والأصفر.
صور تكميلية
إن الألوان التكميلية تُنتج بعضًا من أفضل الصور.
المثال الكلاسيكي هو غروب الشمس البرتقالي فوق بحر أزرق غامق، ولكن انظر إلى عجلة الألوان وستجد أن لديك عشرات من الاقترانات المحتملة. فقط ألق نظرة على كيفية تناغم اللون الأخضر مع اللون الأرجواني في هذه اللقطة — إنه مذهل.
وضع نظرية الألوان موضع التنفيذ
بمجرد فهمك لكيفية عمل اللون في صورك، فإن الجزء التالي هو تطبيقه عمليًا في العالم الحقيقي.
لسوء الحظ، قد يتطلب الأمر الكثير من العمل للعثور على مواقف ذات لوحات ألوان رائعة. فمعظم المشاهد المحتملة لا تتكون من ألوان متكاملة تمامًا. إنها عبارة عن فوضى انتقائية من أي شيء وكل شيء.
ومع ذلك، هناك بعض الحيل التي يمكنك استخدامها لزيادة فرصك في العثور عليهم:
الطقس هو صديقك. فالأيام الرمادية والضباب والأمطار الغزيرة والثلوج وأنواع أخرى من الطقس قد تؤدي إلى تشويه المشهد وربط كل شيء ببعضه البعض.
شروق الشمس وغروبها والساعات المحيطة بهما هي أوقات رائعة لالتقاط الصور. الألوان الزرقاء والحمراء والبرتقالية التي تحصل عليها من الشمس (اعتمادًا على الوقت المحدد) يسهل التعامل معها.
كن حذرًا واحمل عدسة مقربة. حتى في المشهد المزدحم، قد تكون هناك عناصر ذات ألوان متماثلة أو متكاملة يمكنك تصويرها.
وحتى عندما تجد فرصة رائعة لالتقاط صورة ملونة، فإن التقاطها بالكاميرا لا يمثل سوى نصف العمل. فالصور الرائعة تحتاج دائمًا إلى نوع من مرحلة ما بعد الإنتاج، خاصة إذا كنت تريد التأكيد على الألوان.
بعض الأشياء التي يمكنك القيام بها هي:
ولكن كما هو الحال مع كل شيء في التصوير الفوتوغرافي، لا يوجد بديل عن حمل الكاميرا والخروج من المنزل والتقاط الكثير من الصور عن قصد. لقد أصبحت الآن على دراية كافية بأساسيات نظرية الألوان للبحث عن فرص لاستخدامها. وأفضل طريقة لتعلم المزيد هي الممارسة.